1月7日下午，《痕》梁越作品展在瓦庫50號（鄭州眼）店開幕，包含版畫、藝術裝置等在內的展品內容豐富、表達深刻，時間跨度從1989年至2023年，長達三十多年，作品傳達出的對于時間身份的介入、空間的概念與不確定性、個體公民意識等發人深省。
“梁越的藝術是和老百姓最接近的。”河南省書畫院原院長、河南油畫學會原會長、著名畫家曹新林表示，在梁越的每一幅作品里都可以看到他在從事藝術勞動時候的真誠，藝術之路是非常艱難坎坷的，而梁越能夠在這條道路上保持本心，將所有的熱忱都投注于藝術研究之上，非常難得。
策展人化建國對本次展覽的展出背景、意義做出解讀和分享。
“瓦庫美術館的學術研究方向是什么？藝術如何和商業有效結合？如何讓藝術與群眾有更直接的見面和交流？這三個問題對于成立之初的瓦庫美術館來說，是非常重要的。幸而瓦庫在此之前就做了很多的藝術項目，因此，它在藝術問題的解決上也有很清晰的道路可走。”化建國表示，當代藝術是瓦庫十分契合的研究方向，瓦庫的空間不僅可以豐富藝術家的創作途徑和表現語言，更能夠讓大眾更準確、更細膩地從作品中找尋自我、發現自我。
“很感謝瓦庫美術館能夠提供這樣一個分享空間，這次展覽的主題之所以是「痕」，其實也是我生活的痕跡，藝術就是生活。”梁越表示，從事藝術工作的時間對他來說是轉瞬即逝的恍惚和思考，他在這樣的思考里創作了大量的作品，這些作品在瓦庫美術館呈現出來之后，他能夠很明顯地感受到他自己的藝術時間。希望這次展覽能夠讓大家體會到藝術不一樣的表現形式。
作為瓦庫美術館開展后的首次展覽，本次展覽有著特殊意義。
瓦庫品牌持有人、瓦庫美術館館長趙少君表示，瓦庫19年前原創西安，設計師余平教授將每個瓦庫按照獨立作品設計，堅持使用遺棄的老磚老瓦等有生命屬性的材料，賦予它們第二次生命。
“倡導生命平衡，提升社會大眾審美，是瓦庫品牌的使命，在多年的經營中，以藝術的形式入駐城市，與城市的文化底蘊相結合，使藝術的魅力流淌在城市的每一條街道。”趙少君說，近幾年瓦庫積極探索藝術空間、商業空間、文學、藝術展覽活動的融合，舉辦了上百場公益藝術活動，包括繪畫、版畫、雕塑、詩歌、朗誦，得到了社會各界的認可，成為城市藝術服務大眾的一個新窗口。
鄭州市民政局社會組織管理局局長李紅飛對本次展覽的成功舉辦表示祝賀。“很感謝瓦庫美術館能夠為藝術家們以及廣大藝術愛好者提供一個很好的交流平臺。瓦庫讓藝術有了承載的地方，也讓城市里新思想和新創作有了得以展示的地方，希望瓦庫美術館能夠堅守本心，為河南帶來更多的藝術果實！”
美術館是最能體現城市品質，反映城市審美，影響城市文化的存在。作為商業空間的瓦庫，在文化藝術活動上以美術館作為載體，對大眾進行藝術啟蒙，長時間內可培養公眾娛樂習慣，生活方式，從而增強社會的藝術氛圍，提高大眾的藝術修養，成為一個產生創新思想的“文化創造中樞”。
瓦庫美術館的成立和發展離不開藝術家的支持和幫助。活動現場，化建國受聘瓦庫美術館藝術總監，梁越受聘瓦庫美術館理事。
據悉，本展覽持續至4月7日，免費向公眾開放。
正觀新聞·鄭州晚報記者 蘇瑜 文/圖
